Rianne van Dijck

Rianne van DijckJournalist/eindredacteur

Rianne van Dijck
  • Fotografie
  • Beeldende kunst
  • Achtergrond
  • Eindredactie
  • Fotosalon
  • Contact
  • Over Rianne van Dijck
mei 16, 2021 / Umi, 2019. Foto Paul Cupido
Paul Cupido

De beelden van Cupido zijn dromerig en mystiek

 

In de Amsterdam opent deze week een nieuwe fotogalerie: een vestiging van de Bildhalle in Zürich. De eerste expositie is gewijd aan Paul Cupido (1972).

De Amsterdamse Hazenstraat, waar al twee galeries zitten die zich richten op fotografie (Wouter van Leeuwen en Caroline O’Breen), is deze week nog een derde fotogalerie rijker. De Zwitserse Bildhalle, sinds 2013 in Zürich, opent hier op 1 oktober een nieuwe vestiging. In eigen land vertegenwoordigt de Bildhalle naast moderne fotografen ook schilders en klassieke fotografen uit de 20ste eeuw, zoals René Burri en Werner Bischof. In Amsterdam zullen eigenaars Andreas en Mirjam Cavegn uitsluitend hedendaagse fotografie laten zien.

De galerie, die een aantal Nederlandse fotografen in haar stal heeft, trapt donderdag af met het werk van Paul Cupido (Terschelling, 1972). Cupido studeerde in 2017 cum laude af aan de Fotoacademie met zijn serie Searching for Mu, een poëtisch beeldverslag van een reis die hij maakte in Japan. Het leverde hem een artist’s residency op van het Belfast Photo Festival 2017, de Hariban Jury Prijs in Japan en GUP Magazine nam zijn werk op in haar New Dutch Talent 2018-editie. De twee fotoboeken die hij daarna maakte, Éphémère en Continuum, werden lovend ontvangen.

Het werk van Cupido kenmerkt zich door een stevige hang naar Oosterse esthetiek en melancholie – een volle maan die boven een rivier hangt, een tak met bloesem (prachtig uitgelicht), een pluisje van een paardenbloem – en een dramatische, vaak mysterieuze romantiek – een vrouwengezicht met de ogen devoot gesloten, een naakt dat de armen uitstrekt naar de nachtelijke hemel.

De dromerige, bijna meditatieve sfeer van de beelden wordt nog eens versterkt door de manier van afdrukken: handmatig, vaak op handgemaakt papier, waardoor het beeld een doorleefde sfeer krijgt.

Cupido’s beelden doen wel wat denken aan die van de Japanse fotograaf Masao Yamamoto (1957), die circa twaalf jaar geleden op de Parijse fotobeurs Paris Photo bezoekers verraste met een muur vol kleine printjes met vergelijkbare onderwerpen (natuur, vrouwen), in een vergelijkbare sfeer. Een stijl die we op dit moment wel meer terugzien: in het werk van de Japanse Miho Kajioka, het Spaanse duo Albarrán Cabrera, en in Nederland onder andere in het werk van Margaret Lansink en Sarah Punt.

De Bildhalle opent haar nieuwe galerie overigens op een geschikt moment. Omdat de fotobeurs Unseen vanwege corona niet door kon gaan, tonen 26 Amsterdamse galeries dit weekend onder de noemer ‘Unseen at the Gallery’ werk van een of meerdere van hun fotografen.

Paul Cupido, Mukayu, 1 oktober t/m 21 november in de Bildhalle, Amsterdam. Unseen at the Gallery, 2/10 t/m 4/10.

Lees ook

maart 1, 2015 / Hollands Diep / Petra Stavast: Libero (2009)
Petra Stavast

Wijlen tante Delia

Fotograaf Petra Stavast ontdekte in Italië een oud huis vol foto’s en brieven. Ze reconstrueerde de familiegeschiedenis van de bewoners.

mei 16, 2021 / NRC / Virgil Abloh, gefotografeerd door de gekleurde ramen van het Museum of Contemporary Art in Chicago. Abloh is artistiek directeur bij Louis Vuitton en oprichter van modelabel Off-White. Voor Vogue US, 2019. Foto Anton Corbijn
Anton Corbijn

De onbekende foto’s van Anton Corbijn

In de mode gaat het vaak om perfectie – Anton Corbijn boeit dat niet zo. „Mijn foto’s dragen meer een stemming in zich.” In MOØDe (expositie en boek) laat hij nooit eerder vertoond en nieuw werk zien.

december 30, 2017 / NRC / Tal Sochat, Rimon (Pomegranate), 2011
Victoria & Albert Museum

Hier kan een mens tot rust komen

Het Londense Victoria & Albert Museum toont deze winter met Into the Woods – Trees in Photography een prachtige selectie bomen uit haar eigen fotocollectie. De sterk grafische patronen van takken en stammen, de structuren van basten en knoesten, de kleuren van bladeren en bloesems –  ze nodigden fotografen uit tot een artistieke, vaak lyrische benadering.

juni 20, 2017 / NRC / Antonio Cavella, Portret van een Noord-Afrikaanse man, ca. 1880. Rijksmuseum, Amsterdam
New Realities in het Rijksmuseum

Hoe het begon

Fotografie werd in de negentiende eeuw vooral gezien als een middel om te registeren en te documenteren, niet als kunst – wat niet wil zeggen dat menig fotograaf er artistieke aspiraties op nahield.

Kritt voor journalisten